A vizuális művészetek jelentése (mik azok, koncepció és meghatározás)

Mik a vizuális művészetek:

Vizuális művészetként a halmaznak hívják vizuális jellegű művészi megnyilvánulások, köztük a hagyományos plasztikai tudományágak, a 20. század második felében megjelent új kifejezési formák és a legújabb művészi megnyilvánulások, az új technológiák és az új média terméke.

A hagyományos plasztikai tudományágak közé tartozik például a festészet, a rajz, a metszet és a szobrászat.

Hasonlóképpen, a 20. század második felében megjelent új kifejezési formák közül megnevezhetjük a fényképezést, a videoművészetet, a művészi akciót, ill. teljesítmény, beavatkozások és graffiti.

A kortárs vizuális művészetek új alkotásai keretén belül megemlíthetjük a digitális művészetbe csoportosítottakat.

A képzőművészet minden megnyilvánulásában az a közös szempont, hogy a látás révén megragadják őket, így jellemzőik, elemek és esztétikai elvek sora közös.

A kritériumokon belül megtalálhatjuk a harmóniát, a színt, a kompozíciót, a teret, az egyensúlyt, a fényt, a mozgást, a perspektívát, a ritmust és a textúrát, amelyeket az esztétikai értékeknek nevezünk. Ezekből a vizuális kódokból vagy nyelvekből kívánja a művész átadni a nézőnek a sajátos esztétikai élményét.

Vizuális művészet jellemzői

Jelenleg azt állítják, hogy a képzőművészet reagál az alapvető jellemzők sorozatára. Köztük találunk kisajátítást, ahol a művész olyan elemeket vagy stílusokat vesz fel, amelyek jellemzőek más áramlatokra, mozdulatokra és páros időkre, és újszerű módon beépíti azokat kompozícióiba.

Másrészt a képzőművészre jellemző, hogy interdiszciplináris és multidiszciplináris, ezért esztétikai céljaira hajlamos mozogni a különböző tudományterületek között, bevonva a kutatási és kísérleti horizontot, és különböző alátámasztásokat, anyagokat és technikákat beépítve.

A képzőművészet másik jellemzője, hogy jelentősen táplálja a globalizáció jelensége, amely megkönnyíti a bolygó minden részén kidolgozott művészeti javaslatok terjesztését és hozzáférését, elősegítve az esztétikai visszacsatolás és a kulturális pluralitás dinamikáját, ugyanakkor egyfajta szabványosítás a művészi jelenségben.

Végül a kiállítási stratégiák a vizuális művészeteken belül az esztétikai feltárás motívumai is, hogy fokozzák a művek jellegét. Ebben az értelemben figyelemre méltó esetek a közterek kisajátítása vagy az internet használata a kiállítás bemutatására, valamint a kiállítás időszakainak variációja, amely óráktól hetekig terjedhet.

Képzőművészeti osztályozás

A "képzőművészet" elnevezés csak a második világháborúból származott, a huszadik század avantgárd áramlásaival, amelyek összefonják a képzőművészet hagyományos diszciplínáit.

Képzőművészet

Konyhai kés átvágta a weimari köztársaság sörhasát, Hannah Höch, 1919

A 7 képzőművészet megnevezésén belül a képzőművészet egyesíti a következő elemeket: festészet, szobrászat, tánc, építészet és mozi, új elemeket építve be addig, amelyek idegenek a vizuális esztétikai élménytől.

Művészeti áramlatok


A szökőkút, Marcel Duchamp, 1917

Ebben az értelemben felvehetjük a képzőművészetbe azokat a műalkotásokat, amelyek az úgynevezett művészi áramlatokon belül vannak kialakítva, különösen azok, amelyek az avantgárddal együtt merülnek fel, mint például a dadaizmus, a kubizmus, az art pop, az absztrakt művészet, többek között.

Kortárs művészet

A közelmúltban az új technológiák és a feltörekvő médiumok használata az esztétikai lehetőségek feltárására a vizuális művészetek új megnyilvánulásait hozta létre, ahol például megtalálhatjuk:

digitális fényképezés, digitális fotómontázs, interaktív művészet, elmúló művészet, digitális művészet, művészeti akció vagy teljesítmény, videoművészet, installációk, beavatkozások, földművészet, környezeti művészet, postaművészet, városi művészet, közművészet, kinetikus művészet.

A fent említett művészi kifejezések ahhoz tartoznak, amit kortárs művészetnek nevezünk.

Érdekelheti: A létező 20 művészettípus

A képzőművészet története

Ez egybeesik azzal, hogy a vizuális művészetek kiindulópontjaként a második világháború végét emlegetjük, ahogyan ma ismerjük őket: a művészi kifejezés módját, amely az expresszív és formális szabadságra apellál, és amely a korábbi avantgárd javaslatokon alapszik. , amelyben meghatározó hatással volt Marcel Duchamp munkájára.

Az ebből az időszakból kialakuló művészetet a különböző tudományterületek közötti kölcsönhatás és evolúció, valamint a különböző erőforrások és nyelvek használata jellemzi. Ez a dinamika sokféle esztétikai terméket eredményezett.

Képzőművészet és előadóművészet

Az előadó-művészet jellemzői és elemei megegyeznek a vizuális művészettel a vizuális művészettel, például a művészi akcióval vagy teljesítmény, a történés, a fluxus, az interaktív művészet és a mulandó művészet, még sok más mellett.

Segít a fejlesztés a helyszínen, megosztva az oldalt a barátaiddal

wave wave wave wave wave