A városi művészet jelentése (mi ez, koncepció és meghatározás)

Mi a városi művészet:

Városi művészet, más néven utcai művészet, egy kategória, amely magában foglalja a plasztikus-kulturális megnyilvánulások halmazát, amelyek helyszíne a nyilvános tér, és amelynek gyártása gyakran meghiúsítja a jogi kereteket. Emiatt általában a legkülönfélébb típusú szubkultúrákhoz vagy ellenkultúrákhoz kapcsolódik.

A városi művészeten belül o utcai művészet említhetjük technikák mint például graffiti, sablon, szitanyomás, kollázs, plakátterv, matricák vagy matricák, újrafelhasználás stb.

Az övék zárójelek Ezek általában homlokzatok, tetők, vasúti kocsik, csatornák, törmelék, nyilvános WC-k, fatuskók, táblák, alagutak, közműszekrények, járdák, járdák és a városi táj mindenféle elemei, amelyek kifogást nyújtanak a beavatkozásra.

Legelismertebb művészei közül megemlíthetjük többek között Jean Basquiat (SAMO), Banksy, Obey, Jojone, Pez, Slinkachu, Stik, Lady Pink, Swoon, Ella & Pitr.

Banksy: Állj meg és keress

Különbség a városi művészet és a közművészet között

Városi művészet nem tévesztendő össze a közművészettel. Mindkettő osztja a városban való elhelyezkedés tényét, de abban különböznek egymástól, hogy a városi művészet illegális, és ezért egyik pillanatról a másikra eltávolításra kerül, elmúló. Másrészről a közművészet törvényes, része az állam urbanizációs terveinek, és patrimoniális jellegű, amelynek örökkévalóságára törekszik és fenntartást kap.

A városi művészet esztétikájának megszilárdulása és megnyilvánulásainak elterjedése azonban néhány állami és magánjogi szervezetet elősegítette. Például néhány önkormányzati kamarának a városban vannak terei, amelyeket művészek számára terveztek beavatkozások végrehajtására. A magánszektor vagy a különféle intézmények is béreltek városi művészeket, hogy avatkozzanak fel épületeik homlokzatára, és közvetítsenek fiatalos és megújult képet. Ily módon egy esetleges "rongálást" is előrevetítenek.

Mindkét esetben egyes városi művészek ezt ellenállással látják, és fenyegetésnek tartják az irányzatot, mivel a társadalmi kontroll stratégiájaként értelmezik azt, hogy megszüntessék annak megnyilvánulásai felforgató és kritikus jellegét.

Lásd még:

  • Falfirkálás.
  • Stencil.

A városi művészet eredete

A utcai művészet A tömegtársadalomban vagy a fogyasztói társadalomban született az 1960-as évek környékén, ezúttal nagy politikai harcot folytatott, különösen a vietnami háborút ellenző vagy a baloldali ideológiákat átfogó fiatalok körében.

  • Baloldali politika.

A városi művészet megszületése együtt járt a graffitik születésével, amelyek eleinte alig terjesztettek politikai jelszavakat a város utcáin. Apránként plasztikai művészetté vált, és a graffiti bandák versengtek egymással a térség hegemóniájáért, miközben üzenetet hagytak a kialakult társadalmi rendnek. Fokozatosan más technikák és beavatkozási formák jelentek meg, például sablonok vagy plakátok.

Illegális, invazív és bomlasztó jellege következtében a városi művészet mindig ellentmondásos volt, és heves vitákat váltott ki a társadalomban. Valójában a műveket rongálásként, a szerzőket pedig rongálóként sorolták be, ezért általában a lehető leghamarabb eltávolították őket a nyilvános úttestről.

Csak az 1990-es években jelent meg a "városi művészet" vagy az "utcai művészet" kifejezés, mivel ekkor már megjelent egy figyelemre méltó plasztikai nyelv.

Ezeknek a formáknak az alkotói kidolgozták a megkülönböztető koncepciót és stílust, amely vonzza a kritikusokat és a szociológusokat, annak ellenére, hogy a művek elmúlékonyak.

Így az örökösödés stratégiájának része a fényképészeti dokumentáció és jelenleg a hálózatokon való terjesztés volt.

Lásd még:

  • Pop art.
  • Szubkultúra.

Segít a fejlesztés a helyszínen, megosztva az oldalt a barátaiddal

wave wave wave wave wave